这个每个人心中的评判都是不一样的,比如一千个人心中就有一千个红楼梦,所以最好的未必自己就认可,如果收藏字画的话,我觉得覃日群的山水画不错的,尤其是那幅观沧海山水画,大气构图深远的,还是著名大师关山月的徒弟,他的画《天边》还曾拍出150万元的高价,你可以看一下他的山水画作品。
郭若虚在《图画见闻志》中说:“唯营丘李成,长安关仝,华原范宽,智妙入神,才高出类,三家鼎峙,百代标程。”其句三者,则为北方山水画派代表人物,可以说三人在绘画雄伟壮美全景式山水方面,技法精妙。

其中就利用钉头皴、雨点皴等技法绘出山的风骨峭拔,凸显陡峻巨壑,而这种技法传承至今,真正掌握着寥寥无几,但是当代美术家协会会员王宁先生,自师从刘连河、张树立、张贤等名师之后,对此技法掌握,就达到了炉火纯青的地步。并且融合了自身对山水画的理解,独创了一套自成笔法,一幅成品,总是能轻易达到平正见奇的效果。

山水画能掌握传承技法实属不易,而在此基础上延伸出自学笔法更是少之又少,内行人都知道,山水画彰显的不仅仅是全景,更注重笔法,而笔法讲究气、韵、思、景、笔、境、锋“七技”,以及讲究远、近、细、骨、肉“五面”。七技五面融合,则才能成就或热烈明快、或笔底造化、或智慧灵性、或气势恢宏的画幅。

王宁认为,山水画派系各有芳菲,不外乎古人传承下来的技法,辅之内悟、外观、眼到、心至,方成就独特的艺术语言和视觉盛宴。当代画坛,我们在保证技法厚重底蕴之时,也要去关注自然、法度、性情之间的传递,这是一幅画能否“活”起来的灵魂,更是能否将山水画赶超古人名画的关键。

泉亭山水,云日雾林,山崖飞瀑直泻而下,巨壑林雾莽莽,远阳朝朝缥缈,近木翠色蓬勃,自然的魅力,每一个角度都不可小觑,而画家心境或柔和、或旷达、或乐世、或远大,而铺染在纸上的画面均不尽相同,这就是画家“同景不同境”的秘诀,一切皆因心。

王宁老师虽年岁逾半百,但依旧心境蓬勃,不止步于前,努力用自己的方式去感悟着生活,体会着自然。王宁笔下的泰山风景,将原本雄伟壮丽,严肃静穆的泰山,呈现出勃勃生机,仙缭深远,没有丝毫的严肃美感,反而凸显出让人神往的亲切感,给人一种紫气东来、好运入门的感觉。
作品即心境、即人品,每一幅画,都凸显着自己的性格,叙说着自己的内心,王宁的所有作品,都用一种亲切的方式,传递给我们一种祝福,深深抓住欣赏者的心。
在国画山水画领域,便有这样一位非凡而杰出的山水绘画师,其人被誉为当代画坛中的“黑马”,并备受画圈名家赞许,深得启功、范曾、刘大为、冯远等名家真传,德艺双馨,似新时代的“画坛泰斗”。而其作品,又广泛收藏于中外书法画展馆,屡获殊荣,成就不凡。

出生四川,毕业于四川民族学院美术系,科班出身又勤勉好学,将“活到老学到老”的人生信条,以行动得以落实。曾用名吴虹堂,现名吴大恺,身形颀峻,态度谦虚,面容和蔼,常以太极服饰蔽体,加之浓郁胡须映衬,颇有仙风道骨之神采。

实则,吴大恺老师心如其形,不仅在书画界造诣颇丰,身兼亚布力冰雪艺术协会秘书长、亚布力冰雪国画院院长、世界华人企业家联合会荣誉主席等殊荣。同时,担任道教全真教龙门派第二十三代传人,道号悟泉道人,兼修传统武术太极拳研习。

高深且广艺,博才且好学,喜善且好施,是我对吴大恺老师的点评。吴大恺老师的广艺,与常人三分钟热度的好学不同,他是以超越自我的方式不断提升,继而在单项艺术领域中取得斐然成就。并且乐于接受新鲜事物,敢于将艺术相关联的技艺进行研习融合,在艺术的道路上持续探索求知。更为重要的是,喜善的态度让吴大恺先生广交良友,相互切磋交流,或是亦师亦友,共同为国画传承贡献磅礴之力,为中华艺术的发展与创新尽心尽力。

初时与艺术交织,一世为艺术献身,先后被文化部评定为“建国六十年最具影响力和收藏潜力的画家”、“当代山水画十大品牌画家”。吴大恺先生作品,无疑是世人与艺术搭建关系的“桥梁”,精神慰籍的“良药”。