古书画鉴定是一项实践性很强的工作。需要长期积累经验。其中包括对原创书画作品的大量接触，对古代文献的研 究，对前人经验的汲取。古书画的风格、笔法等特征都离不开实际作品的感受、分析和探讨。那么，鉴定古书画的方法 有哪些呢？在这里专家主要分享以下几个有效方法，能够很好的帮你鉴定古书画作品的真伪。

专家介绍，对古代书画鉴定采用以目鉴为主、目鉴与考订相结合的方法。

魏金岭三尺横幅山水作品《野水千年在》

目鉴，即依靠鉴定者的观察和识别能力对书画作品进行鉴别与评定，是古书画鉴定的主要方式。书法家和画家以毛 笔为创作工具，不仅运用毛笔塑造形象，而且在笔触中流露出自己的情感、意趣及个性。所以，鉴定者在目鉴中不只是 辨析作品的形式，同时也是感知笔墨中所包含的意味。对书画本身的考察，是书画鉴定的主要依据。它体现为对书画作 品时代风格、个人风格的综合判断。书画的时代风格和个人风格是客观存在的。如以山水画为例：晋至唐以前的山水画 ，技法上仅事勾染，不见皴法，树石的形象比较稚拙。唐代的山水画中已见勾斫，表现力增强，五代、北宋出现多种皴 法，刻画的手段进一步丰富，此时的山水画创作刻意真实状物，采用全景式的构图，用笔精工谨严。南宋的山水画注意 结构的剪裁，笔法深穆厚重，而元代随着文人画的兴起，作品不以真实状物为目的，笔墨技法上与此相适应，趋向萧散 、洒脱等等。当然，时代风格的变化并非崭然而别，演变中也有联系和交错。对风格的分析认识是以对书画中几种主要 因素的艺术特征的辨析为具体内容的。徐邦达先生归纳了目鉴中的三个主要因素：笔法、墨和色、结构和剪裁。其中， 将笔法特征作为目鉴的核心要素是当代鉴定家们的共识。书画创作的基本工具是毛笔，千变万化的书画艺术风格是 书画家凭借手中的毛笔，用可视的点线、色墨、结构的不同组合而形成的。其中笔法是最基本的可视形态。而不同的书 画家由于执笔、起落笔的方式，用笔的压力，行笔的速度等诸因素的不同，在笔锋着纸时必然有不同的表现。每个书画 家历经长期的实践，都形成各自的笔法特征。在运笔的藏露、顿挫、节奏、转折、疾徐、轻重、方圆等方式，以至字体 的连接、简化等方式上都表现出一种习惯性的笔法特征。而且书画家各自的艺术风格逐渐形成后，这种习惯性的笔法自 然而出，重复出现于他们的作品中。同一书画家的笔法在其书法和绘画中都会有共同的表现。不同书画家的笔法只有相 近而不可能完全相同。即使同一类型的笔法也有差异。因此模仿者想在短时期内将被摹仿者经过长期训练而形成的笔法 强行变为自己的笔法是很困难的。刻意临摹，失去自然；随意放纵，则易流露临摹者自身的笔法特征。临摹者与被临摹 者如果是两种完全相反的笔法——滞重与流畅或方峻与柔和，则更难以接近。书画家在色墨的运用，结构的安排也都有 各自的特征。相比之下，笔法特征更难于临仿。书画家笔法的清景德镇窑五彩龙凤纹笔盒各具特征，使区别不同书画家 的作品，判明真伪成为可能。

古书画作品在某些形式方面也体现出各自的时代特征，成为目鉴中的内容。如书画家或他人署款题跋的格式；书画 家的印章及收藏者或鉴定者的印记；书画的形制及装潢形式；书画作品的质地等。

考订，是指利用文献等资料对书画作品的有关内容进行辨析和验证。是古书画鉴定不可缺少的辅助手段。对古书画 作品的考订大致包括以下内容：利用书画史文献和着录书对书画家艺术特征和具体作品的考订；利用文字学知识对避讳 字、错讹字的考订；利用文学史知识对书法、题跋中文法及风格的考订；利用历史知识对称谓、绘画中服饰、建筑、器 具等的考订；利用书画家传记和诗文、信札对书画家的生卒、籍贯、字号的考订等。对于某些时代较早的作品，由于传 世作品数量甚少，难以比较，考订就更加重要。目鉴与考订的结合运用，多方面的辨析和综合分析，会使鉴定结论更易 符合客观。

易从网鉴定专家提醒：只有掌握了目鉴与考订相结合的有效鉴定方法，才能成功鉴定古书画的真伪。